Arctic Monkeys anuncia el lanzamiento de su nuevo álbum

La reconocida banda de rock Arctic Monkeys lanzará el próximo 11 de mayo su nuevo álbum que lleva por nombre “Tranquility Base Hotel & Casino”, anunció en una nota de prensa la banda británica, que no lanzaba material nuevo desde el 2013.

Grabado entre Los Ángeles, París y Londres, el que será su sexto disco de estudio ha sido producido por James Ford y Alex Turner, líder y vocalista del grupo.

Te compartimos los títulos de los temas de “Tranquility Base Hotel & Casino”:
1. “Star Treatment”
2. “One Point Perspective”
3. “American Sports”
4. “Tranquility Base Hotel & Casino”
5. “Golden Trunks”
6. “Four Out of Five”
7. “The World’s First Ever Monster Truck Front Flip”
8. “Science Fiction”
9. “She Looks Like Fun”
10. “Batphone”
11. “The Ultracheese”

Arctic Monkeys son autores de cinco álbumes de éxito que los han consolidado como una de las grandes bandas del rock alternativo británico actual, su discografía arrancó con “Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not” (2006)  hasta su último álbum “AM” (2013).

Junto con el lanzamiento de “Tranquility Base Hotel & Casino”, Arctic Monkeys estará de gira el 22 de mayo en Hollywood en una gira internacional.

Conoce a nuestro colaborador Reid Strange – Instructor Certificado de Ableton

Con una gran satisfacción les anunciamos la aprobación como Instructor Certificado de Ableton de Reid Strange, colaborador y parte fundamental del equipo de Knob Studio. La certificación que otorga Ableton se realiza por medio de rigurosos exámenes y pruebas en varias fases, hasta una exposición con el uso del DAW y Push II. Ésta certificación es internacional y se seleccionan los mejores candidatos. Cada determinado tiempo se realizan eventos de certificación en diferentes lugares del mundo, bajo la supervisión de los desarrolladores de dicha plataforma.

¿Qué es un Instructor Certificado?

Un instructor certificado es una persona que posee el dominio a la perfección del Ableton Live y es avalado por la compañía para dar clínicas, masterclass y asesorías sobre el uso de este DAW en cualquier parte del mundo. En el siguiente link puedes consultar su perfil en la página oficial de Ableton:

https://www.ableton.com/en/certified-training/reid-strange/

Reid Strange cuenta con un estudio de grabación propio Orpheus Studio y ofrece los siguientes servicios: composición, pre-producción, diseño sonoro, grabación, mezcla y masterización para bandas y artistas solistas de una variedad de géneros, incluyendo  pop, rock, música electrónica, y música tradicional mexicana.  Otro servicio que ofrece incluye el mantenimiento de equipo  y entrenamiento de artistas para sus presentaciones en vivo. Puedes escuchar su trabajo como productor en el siguiente link: 

Reid es graduado del Diplomado de Producción Musical en Knob Studio y ofrecerá una masterclass el siguiente 28 de abril en el hotel NV Guadalajara donde hará una demostración de Ableton Live y Push II, además ofrecerá un workshop con el tema de diseño sonoro para baterías de música electrónica.

¡Muchas felicidades Reid!

¡Conoce el Line Up de los próximos festivales en nuestra ciudad!

Si eres amante de asistir a festivales para ver en vivo a tus artistas favoritos, éste artículo te puede interesar. Te compartimos el Line Up de los próximos festivales para este 2018 en nuestra ciudad.

Corona Capital

Corona Capital es un festival creado en 2010 en la Ciudad de México, y es producido por Ocesa. Dicho festival se enfoca en la presentación de artistas mundialmente reconocidos relacionados al rock y música alternativa.

Durante toda su historia a logrado armar grandes fiestas al traer por primera vez a bandas y artistas de primer nivel como Pixies, The Libertines, Florance and The Machine o Portishead. Además, a lo largo de sus 8 ediciones han logrado reunir a cerca de 1 millón de personas.

Después de la fuerza que ha tomado el festival en los últimos años, Guadalajara será su próxima casa. En 2018 Corona Capital tratará de enloquecer a Guadalajara, trayendo a los mejores artistas del mundo. El Line Up consta de 15 artistas de distintos géneros musicales, los cuales nos harán sentir la música al máximo.

Entre los artistas con mayor renombre encontramos a The Killers, Robin Schulz, Alanis Morissette, Snakehips y Allison Wonderland. El Corona Capital Guadalajara se llevara a cabo el día 7 de Abril en el Foro Alterno, sin duda será uno de los mejores festivales realizados en la ciudad de Guadalajara.

Festival Roxy

Después de que se filtró un cartel, pasaron varias semanas de incertidumbre hasta que por fin hoy fue confirmado parte del Line Up del Festival Roxy. Un evento que mezcla la música con el arte gastronómico. Este tendrá lugar en Guadalajara, Jalisco el 21 de abril de este próximo 2018.

Algunos de los headliners de esta edición serán LCD Soundsystem, Franz Ferdinand y Richard Ashcroft. Además, contará con propuestas nacionales y locales para poder disfrutar de un buen rato de música.

El Roxy sigue sumando talentos y además del anuncio de Incubus hace unos días, se agregan dos de los miembros originales de BauhausPeter Murphy y David J quienes celebrarán los 40 años de la creación de esta banda.

Siguiendo con su concepto este festival ofrece un recorrido por la perspectiva culinaria de algunos de los chefs más reconocidos de la zona tapatía con platillos que van de lo común a lo extraordinario.

Los organizadores del Roxy han realizado un cambio del venue y ahora este evento se llevará a cabo en Terraza Vallarta, un espacio amplio para que los asistentes puedan disfrutar de manera más cómoda su estancia en el festival.

Jon Bon Jovi cumple 56 años

Bon Jovi es un cantante y compositor de la banda estadounidense de rock formada en Nueva Jersey por su líder y vocalista Jon Bon Jovi. La formación actual la completan David Bryan (tecladista), Tico Torres (batería), Hugh McDonald (bajista), y Phil X (guitarrista). Durante sus primeros años fueron considerados como una de las bandas características del glam metal, siguiendo así el mainstream de la década de los ochenta, que destacaba por su imagen extravagante y sus largas melenas bien cuidadas; aunque ellos siempre han querido alejarse de los calificativos y se consideran a sí mismos una banda de rock and roll en general. Desde 2018 forman parte del prestigioso Salón de la Fama del Rock and Roll.

A pesar de que su éxito no fue inmediato, lograron buenas críticas con su álbum debut, “Bon Jovi” conocido también como “Runaway”, por el sencillo con el que el grupo se dio a conocer, que vio la luz en 1984.​ Tras el fallido intento del segundo disco, 7800° Fahrenheit, con el que pretendían darse a conocer internacionalmente, lograron por fin su meta con Slippery When Wet, que llegó a ser el álbum más vendido del año 1987 en Estados Unidos y supuso un gran éxito a nivel mundial, alcanzando las 28 millones de copias y convirtiéndose así en uno de los álbumes más exitosos de la historia.​ De este álbum, además, sobresale su tema de mayor éxito; “Livin’ On a Prayer”, designada como la mejor canción de rock de la década de los ochenta por la cadena estadounidense VH1.​ En 1988 cosecharon un éxito similar con New Jersey, cuyos sencillos “Bad Medicine” y “I’ll Be There For You” alcanzaron el No.1 del Billboard Hot 100.​ Ya en los noventa Bon Jovi se desmarcó del sonido glam que le había caracterizado en la década anterior, género que decayó a principios de los noventa debido al auge del rock alternativo. Por esta razón muchos consideraron que las bandas ochenteras como Bon Jovi estaban acabadas, sin embargo, el grupo estadounidense dio un cambio radical a su música y regresó en 1992 con el álbum “Keep The Faith”, que llegó a vender más de 12 millones de ejemplares.

Algo similar ocurrió al inicio de su tercera etapa en 2000, cuando alcanzaron gran éxito y repercusión gracias al sencillo “It’s My Life”, que fue número uno en las listas de nueve países y consiguió seis discos de platino. A partir de 2007 Bon Jovi renunció definitivamente al sonido hard rock que le había caracterizado desde sus inicios, y convirtió su música en un pop rock melódico y accesible, con el fin de atraer a un público más rentable. A pesar de que sus ventas de discos cayeron en picado, la banda sigue llenando estadios, ya que cuenta con una de las masas de seguidores más fieles e incondicionales del panorama musical. En 2013 el guitarrista Richie Sambora abandonó la banda, debido a diferencias con su líder, Jon Bon Jovi.​ Esto, sumado al parón indefinido, acentuó los rumores de una posible separación de la banda, pero en 2016 regresaron con un nuevo guitarrista, Phil X.

Por otro lado, Bon Jovi ha participado en varios eventos importantes como el Monsters of Rockediciones de 1985 y 1987, el Rock in Río ediciones de 2008, 2010, 2013 y 2017, el Live 8, el Live Earth o el Moscow Music Peace Festival.​ También ha actuado en recintos de renombre mundial, como el antiguo estadio de Wembley, Hyde Park, Donington Park, Central Park y el Madison Square Garden.

45 años del lanzamiento de “The Dark Side of the Moon”

The Dark Side of the Moon fue lanzado el 1 de marzo de 1973 en Estados Unidos y el 24 de marzo del mismo año en el Reino Unido.es un álbum conceptual, el octavo de estudio de la banda británica de rock progresivo Pink Floyd.

El álbum está construido a partir de las ideas que Pink Floyd había explorado en sus conciertos y anteriores grabaciones, pero carece de las largas piezas instrumentales que caracterizaban a los trabajos posteriores a la marcha en 1968 de su miembro fundador, principal compositor y letrista, Syd Barrett.​ La temática del álbum incluye el conflicto, la avaricia, el envejecimiento y la enfermedad mental, este último tema inspirado en parte por el deterioro mental de Barrett.

El álbum se desarrolló como parte de una futura gira de la banda, estrenándose en directo varios meses antes de que siquiera hubieran comenzado las grabaciones en el estudio. El nuevo material se fue refinando a medida que avanzaba la gira, y fue grabado en dos sesiones en 1972 y 1973 en los Abbey Road Studios de Londres.​ Pink Floyd usó algunas de las técnicas de grabación más avanzadas de la época, incluyendo grabaciones multipista y loops.​ En varias de las pistas se usaron sintetizadores analógicos, mientras que una serie de entrevistas con la banda y el equipo técnico aparecen a lo largo del álbum en forma de citas filosóficas. Alan Parsons fue el responsable de algunos de los aspectos sónicos más innovadores del álbum, incluyendo la interpretación no léxica de Clare Torry.

Un masivo éxito comercial, el álbum llegó a lo más alto de la lista Billboard 200 durante una semana.​ y permaneció en las listas 889 semanas más de 17 años, siendo así el álbum que más tiempo ha permanecido en listas de la historia.​ Con una estimación de ventas de 45 millones de copias, es uno de los álbumes con mayores ventas del mundo y el más exitoso de Pink Floyd. Ha sido remasterizado y reeditado en dos ocasiones, además de haber sido versionado por varias bandas. Del álbum se extrajeron dos sencillos: “Money” y “Us and Them”.

Además de su éxito comercial, The Dark Side of the Moon fue altamente aclamado por la crítica y está considerado un trabajo seminal en la historia del rock, con muchas listas y rankings considerándolo entre los mejores álbumes de todos los tiempos y continúa siendo el álbum más popular de la banda tanto entre sus seguidores y como con la crítica especializada.

Te compartimos este excelente álbum que se ha quedado en la memoria colectiva por generaciones:

Roger Waters en México

La leyenda británica Roger Waters ofrecerá el 28 de noviembre un concierto en el Palacio de los Deportes, de la Ciudad de México, como parte de su gira Us+Them.

También presentará su espectáculo en la Arena VFG, en Guadalajara, el 4 de diciembre, se detalló en un comunicado que recordó que en 2016 el artista ofreció en el país dos presentaciones, con localidades agotadas.

La gira Us+Them ha generado buenas críticas en Norteamérica, con calificaciones de impresionante para la producción y de espectacular para la lista de temas presentados, provenientes tanto de los más grandes álbumes de Pink Floyd, entre ellos The dark side of the moonThe wall, animals y ¿Wish you were here?, como de su más reciente disco, Is this the life we really want?.

Es por ello que los fanáticos mexicanos pueden esperar una gran experiencia multisensorial de la gira Us +Them, cuyo nombre proviene de la canción homónima de la producción discográfica The dark side of the moon.

Los boletos para ambas presentaciones de Roger Waters en México estarán en preventa los días 19 y 20 de febrero, mientras que la venta general iniciará a las 11:00 horas del miércoles 21 de febrero.

¡Conoce las nuevas funciones de Logic Pro X 10.4!

Nuestros amigos de Apple no dejan de sorprendernos con cada una de las actualizaciones gratuitas de Logic Pro X. En esta ocasión Logic Pro X llega a su version 10.4 y en ella vienen características nuevas que nos facilitaran el trabajo como el “Smart Tempo” que nos permite combinar contenido sin importar su tempo original. Como es de esperarse en las actualizaciones grandes de Logic Pro X los usuarios de que aun manejen el sistema operativo “Mac Os X El Capitan” tendrán que actualizarse a MacOS Sierra o High Sierra para poder utilizar esta actualización.

Estas son algunas de las nuevas características que incluye esta increíble actualización:

Smart Tempo

Esta nueva función del logic te permite grabar instrumentos sin click y dejar que la interpretación de la grabación marque el tempo global del proyecto cuadrando lo demás a dicha grabación o permitiéndonos agregar audio con diferente tempo y ajustarlo al del proyecto haciendo la vida mas sencilla.

ChromaVerb

Logic presenta su nuevo Reverb llamado “ChromaVerb”, viene siendo un reverb en base de algoritmos que nos permite simular 14 increíbles espacios con una calidad impresionante y una interface gráfica colorida para que puedas apreciar lo que esta afectando el reverb al sonido.

Vintage EQ Collection

Nuestros amigos de Apple nos presentaron en esta ocasión unos nuevos ecualizadores que simulan a las tradicionales y cotizadas consolas API, NEVE y PULTEC siguiendo su filosofía de que con Logic Pro X no necesitas plug-ins adicionales para realizar un album de inicio a fin.

Ademas esta actualización incluye:

  • 150 nuevos presets de sonidos orquestales para el Alchemy.
  • StepFX que es un secuenciador de pasos.
  • PhatFX con 9 efectos distintos.
  • Nueva interfaz gráfica del Space Designer.
  • 2 nuevos Drummers.

Sin duda esta actualización trae características nuevas para que el usuario pueda trabajar de manera mas creativa dentro de este poderoso DAW. Para ver la lista completa de las nuevas funciones y correcciones de bugs puedes dar click aquí.

Aprende a producir en Logic Pro X en nuestro diplomado en Producción Musical para mas información da click en el siguiente enlace:

Diplomado en Producción Musical

HBD TIËSTO

Tijs Michiel Verwest mejor  conocido por su trabajo como DJ Tiësto, nace un 17 de enero de 1969. Tiësto es un reconocido DJ y productor neerlandés. Comenzó a mezclar música desde 1984, y en 1994 empezó a lanzar material discográfico bajo los seudónimos de Da Joker y Dj Limited. Realizó la serie “Forbidden Paradise” como DJ Tiësto; en 1997 fundó el sello Black Hole Recordings junto con Arny Bink, bajo la cual se lanzaron las series Magik Muzik e In Search Of Sunrise en formato CD. En 1999 y 2000 colaboró con Ferry Corsten para crear Gouryella y también creó la pista Sparkles de la cual se hicieron varias remezclas. En el año 2000, lanzó el álbum compilatorio Summerbreeze y su versión mezclada de “Silence” para Delerium, con Sarah McLachlan, lo expuso a un público más convencional. En 2001 lanzó su primer álbum en solitario In My Memory, que le dio un impulso importante a su carrera.

Justo después de lanzar su segundo álbum de estudio Just Be en 2004, en los Juegos Olímpicos de 2004 actuó en vivo en la ceremonia de apertura en Atenas, convirtiéndose en el primer DJ en tocar en vivo en el escenario de unos Juegos Olímpicos. Los temas que hizo especialmente para los Juegos Olímpicos se mezclaron y fueron lanzados como la compilación de mezclas “The Parade Of The Athletes”. Fue nombrado Oficial de la Orden de Orange-Nassau en 2004 por la reina Beatriz. Fue elegido como el embajador oficial de la fundación Dance4Life en mayo de 2006, y lanzó la canción “Dance4Life” con Maxi Jazz para ayudar a difundir la conciencia sobre el VIH / SIDA. En abril de 2007, Tiësto estrenó su programa de radio Tiësto’s Club Life en Radio 538 en los Países Bajos y lanzó su tercer álbum de estudio titulado Elements of Life. El álbum alcanzó el número uno en la lista de álbumes neerlandesa y el “Billboard Top Electronic Albums” en los EE. UU. y recibió una nominación para un premio Grammy en 2008. Tiësto lanzó su cuarto álbum de estudio llamado Kaleidoscope en octubre de 2009. Tiësto fue el mejor DJ en 2002 según la revista DJ Mag, título que repetiría en 2003 y 2004. Desde entonces Tiësto ha quedado 2º en el ranking excepto en 2006 cuando quedó 3°, lo que repitió 2010 2011.En la encuesta de DJ Mag de 2014 ocupó la 5° posición.

En septiembre de 2009 sacó a la venta un álbum de remix de Kaleidoscope. En 2010 llevó a cabo su gira mundial donde ha conseguido el récord ” 154 conciertos en 14 meses ” algo que ningún DJ ha hecho, a finales de 2010 Tiësto sacó a la venta una recopilación llamada “Magikal Journey – The Hits Collection 1998-2008” y un álbum de remixes de Kaleidoscope llamado “Kaleidoscope Remixed“. En 2009, funda su nuevo sello discográfico Musical Freedom sub-sello de Spinnin’ Records, en el que edita todos sus trabajos actualmente. En abril del 2011, lanza una nueva serie de recopilaciones llamada ” Club Life: Volume One (Las Vegas)“. Nombre debido a una serie de conciertos durante todo el año que ha hecho en el Hard Rock Hotel Casino en Las Vegas. Las canciones fueron elegidas basándose en las mejores canciones tocadas en sus conciertos. Inmediatamente después dio inicio a la gira “Club Life World Tour” que incluía conciertos por todo el mundo, en especial, América y Canadá. Ese mismo año sacó a la venta su quinto álbum de estudio por medio de su pseudonimo Allure llamado Kiss From The Past con la participación de artistas como Emma Hewitt, Christian Burns, y Jes entre otros.

En 2012 publicó la segunda parte de Club Life e hizo referencia a una de sus ciudades favoritas, Miami. En 2013 continuó con la serie Club Life y esta vez haciendo referencia a la gran ciudad sueca, Estocolmo. En 2014 lanza A Town Called Paradise, su sexto álbum de estudio, con la participación de artistas como Hardwell, Matthew Koma, Firebeatz, Icona Pop y Krewella entre otros.

En 2015 se alzó con el Premio Grammy a la mejor grabación remezclada por su versión de “All of Me” de John Legend.

En 2016, consigue otro nuevo reconocimiento de la Academia holandesa con el premio Edison Award por toda su aportación a la música actual, uno de los premios más antiguos en la industria de la música.

¡Feliz cumpleaños Nick Valensi!

Nick Valensi nació un 16 de enero de 1981, es guitarrista en la banda estadounidense de garage rock “The Strokes“. De ascendencia judía tanto por su parte francesa como por la parte tunecina, tiene dos hermanas, Celine que hace un cameo en el vídeo de “Juicebox” y Alessandra.

Sus padres le regalaron su primera guitarra acústica a los cinco años, y su primera guitarra eléctrica cuando tenía ocho. Su padre murió cuando tenía 10 años y a la edad de 11, ya había llegado a dominar canciones tan avanzadas como “Johnny B. Good” de Chuck Berry. A los 13 años, se sintió ya lo suficientemente avanzado con sus habilidades como para dejar de tomar lecciones.

Acudió a escuelas públicas, excepto un año, durante el cual estuvo en el Dwight School de Manhattan. Allí conocería a Fabrizio Moretti y Julian Cacablancas, batería y compositor, respectivamente de “The Strokes“. Se graduó en el NYC Lab School, y después asistió a la Hunter College of The City University of New York, con su compañero en The Strokes Nikolai Fraiture, pero finalmente dejó los estudios para ser músico. Antes de que adquirieran notoriedad como banda, trabajó como camarero a tiempo parcial en varios restaurantes exclusivos de Manhattan.

Está casado con Amanda De Cadenet, una fotógrafa y actriz británica, y vive con ella y sus 3 hijos Atlanta, Silvan y Ella, en Nueva York.

El resto de la banda, lo apoda El Ave “The Bird“.  Ha comentado, no me gusta el apodo, pero insisten en que me parezco a Abelardo, de Plaza Sésamo.

Recordando a Rod Stewart

Sir Roderick David “Rod” Stewart”, nace el 10 de enero de 1945 en Londres Inglaterra. Es un músico, compositor y productor británico de rock, conocido mundialmente por haber sido vocalista en las bandas “The Jeff Beck Group” y “Faces“, como también por su exitosa y extensa carrera como solista. Con su distinguida voz inició su carrera como músico popular para luego participar en “The Dimensions” y en el supergrupo “The Steampacket” durante los primeros años de la década de los sesenta. Sin embargo alcanzó el éxito luego de ingresar a “The Jeff Beck Group”, donde solo participó en sus dos primeros álbumes, y luego en “Faces” hasta 1975 cuando la agrupación inglesa se separó.

Paralelo a su trabajo en “Faces” inició su carrera en solitario con el disco “An Old Raincoat Won´t Ever Let You Down”, que logró más atención en las listas musicales que los mismos álbumes del grupo británico. Tras la separación de “Faces” se centró en su carrera a tiempo completo, que continuó logrando éxito y ventas millonarias durante los años posteriores e incluso hasta el día de hoy. A lo largo de sus más de cuarenta años de trayectoria como solista, ha incursionado en diversos géneros musicales como el soft rock, new wave, soul, blues rock, folk, R&B, white soul, pop rock, y la música discos.

Es considerado como uno de los grandes cantantes de la historia del rock. También ha ganado decenas de premios y condecoraciones por su contribución a la música, entre ellos un Brit Awards, un Premio Grammy y un ASCAP Founders Awards. Por otra parte, ha sido inducido dos veces en el Salón de la Fama del Rock, la primera en 1994 como solista y la otra en 2012 como miembro de “Faces“, y a su vez ingresó al Salón de la Fama del Reino Unido en 2006.

Sus ventas ascienden los 100 a 200 millones de copias en todo el mundo, que lo convierten en uno de los intérpretes solistas más exitosos del mundoAdicional a ello el vocalista James Brown lo nombró el mejor cantante de white soul que ha existido.

Recientemente Rod Stewart y DNCE el grupo de Joe Jonas publican una nueva versión de su éxito “Da ya think I’m sexy” que ya está disponible en todas las plataformas digitales. Así comienza la nueva relación entre Sir Rod Stewart y Republic Records, su nuevo sello.

Te compartimos la nueva versión de este gran éxito:

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