HBD TIËSTO

Tijs Michiel Verwest mejor  conocido por su trabajo como DJ Tiësto, nace un 17 de enero de 1969. Tiësto es un reconocido DJ y productor neerlandés. Comenzó a mezclar música desde 1984, y en 1994 empezó a lanzar material discográfico bajo los seudónimos de Da Joker y Dj Limited. Realizó la serie “Forbidden Paradise” como DJ Tiësto; en 1997 fundó el sello Black Hole Recordings junto con Arny Bink, bajo la cual se lanzaron las series Magik Muzik e In Search Of Sunrise en formato CD. En 1999 y 2000 colaboró con Ferry Corsten para crear Gouryella y también creó la pista Sparkles de la cual se hicieron varias remezclas. En el año 2000, lanzó el álbum compilatorio Summerbreeze y su versión mezclada de “Silence” para Delerium, con Sarah McLachlan, lo expuso a un público más convencional. En 2001 lanzó su primer álbum en solitario In My Memory, que le dio un impulso importante a su carrera.

Justo después de lanzar su segundo álbum de estudio Just Be en 2004, en los Juegos Olímpicos de 2004 actuó en vivo en la ceremonia de apertura en Atenas, convirtiéndose en el primer DJ en tocar en vivo en el escenario de unos Juegos Olímpicos. Los temas que hizo especialmente para los Juegos Olímpicos se mezclaron y fueron lanzados como la compilación de mezclas “The Parade Of The Athletes”. Fue nombrado Oficial de la Orden de Orange-Nassau en 2004 por la reina Beatriz. Fue elegido como el embajador oficial de la fundación Dance4Life en mayo de 2006, y lanzó la canción “Dance4Life” con Maxi Jazz para ayudar a difundir la conciencia sobre el VIH / SIDA. En abril de 2007, Tiësto estrenó su programa de radio Tiësto’s Club Life en Radio 538 en los Países Bajos y lanzó su tercer álbum de estudio titulado Elements of Life. El álbum alcanzó el número uno en la lista de álbumes neerlandesa y el “Billboard Top Electronic Albums” en los EE. UU. y recibió una nominación para un premio Grammy en 2008. Tiësto lanzó su cuarto álbum de estudio llamado Kaleidoscope en octubre de 2009. Tiësto fue el mejor DJ en 2002 según la revista DJ Mag, título que repetiría en 2003 y 2004. Desde entonces Tiësto ha quedado 2º en el ranking excepto en 2006 cuando quedó 3°, lo que repitió 2010 2011.En la encuesta de DJ Mag de 2014 ocupó la 5° posición.

En septiembre de 2009 sacó a la venta un álbum de remix de Kaleidoscope. En 2010 llevó a cabo su gira mundial donde ha conseguido el récord ” 154 conciertos en 14 meses ” algo que ningún DJ ha hecho, a finales de 2010 Tiësto sacó a la venta una recopilación llamada “Magikal Journey – The Hits Collection 1998-2008” y un álbum de remixes de Kaleidoscope llamado “Kaleidoscope Remixed“. En 2009, funda su nuevo sello discográfico Musical Freedom sub-sello de Spinnin’ Records, en el que edita todos sus trabajos actualmente. En abril del 2011, lanza una nueva serie de recopilaciones llamada ” Club Life: Volume One (Las Vegas)“. Nombre debido a una serie de conciertos durante todo el año que ha hecho en el Hard Rock Hotel Casino en Las Vegas. Las canciones fueron elegidas basándose en las mejores canciones tocadas en sus conciertos. Inmediatamente después dio inicio a la gira “Club Life World Tour” que incluía conciertos por todo el mundo, en especial, América y Canadá. Ese mismo año sacó a la venta su quinto álbum de estudio por medio de su pseudonimo Allure llamado Kiss From The Past con la participación de artistas como Emma Hewitt, Christian Burns, y Jes entre otros.

En 2012 publicó la segunda parte de Club Life e hizo referencia a una de sus ciudades favoritas, Miami. En 2013 continuó con la serie Club Life y esta vez haciendo referencia a la gran ciudad sueca, Estocolmo. En 2014 lanza A Town Called Paradise, su sexto álbum de estudio, con la participación de artistas como Hardwell, Matthew Koma, Firebeatz, Icona Pop y Krewella entre otros.

En 2015 se alzó con el Premio Grammy a la mejor grabación remezclada por su versión de “All of Me” de John Legend.

En 2016, consigue otro nuevo reconocimiento de la Academia holandesa con el premio Edison Award por toda su aportación a la música actual, uno de los premios más antiguos en la industria de la música.

Los álbumes más esperados para este 2018

Este 2018 promete ser un año de estrenos musicales de alta calidad. Te compartimos la siguiente lista de lo más esperado para este 2018.

MGMT – Little Dark Age

El cuarto álbum de la banda marca su esperado regreso después de cuatro años sin lanzar nuevo material. El disco será estrenado el próximo 30 de marzo y ya cuenta con dos sencillos: ¨When you die” y “Little Dark Age”. Sentimos que habíamos llegado a un punto alto y creativo como grupo, era el tipo de química, el tipo de sensación mágica que teníamos cuando comenzamos la banda”, mencionó Ben Goldwasser sobre este nuevo material discográfico.

Franz Ferdinand – Always Ascending

Este quinto material de estudio surge como un parteaguas en la historia de la banda a raíz de que el guitarrista y cofundador del grupo Nick McCarthy, dejara el grupo en el 2016. El líder y cantante del grupo Alex Kapranos, describe el nuevo álbum como “simultáneamente futurista y naturalista”. Always Ascending será lanzado el próximo 9 de febrero y fue grabado junto al productor Philippe Zdar, quien ha trabajado con bandas como Phoenix y Beastie Boys.

The Vaccines – Combat Sports

El nuevo material The Vaccines se describe como el regreso a las raíces de la banda, con canciones atrevidas y audaces llenas de rock & roll que mezclan melancolía y euforia. Después de un paréntesis de 3 años, Justin Young y compañía lanzarán Combat Sports el próximo 30 de marzo.

Jack White – (Álbum aún sin título)

El nuevo disco de Jack White está cada vez más cerca. El músico mencionó que su nuevo LP está prácticamente listo, sólo faltan algunos detalles. En julio, su disquera confirmó a través de un par de fotos que White se encontraba trabajando en una nueva producción y recientemente compartieron el video de la canción “Serving and Portions From My Boarding House Reach”, tema que podría formar parte de su próximo álbum en solitario.

Manic Street Preachers – Resistance Is Futile

Después de comentar que no harían otro disco, la banda ha sorprendido a los fanáticos con el anuncio de su álbum 13. Resistance is Futile fue grabado en los estudios Door To The River cerca de Newport Inglaterra, y es descrito por el grupo como un disco obsesivamente melódico. Este nuevo material tiene como fecha de estreno el próximo 6 de abril.

The 1975 – Music For Cars

A princios de este año, el cantante de la banda Matt Healy reveló algunos detalles sobre el tercer LP del grupo. Entre estas declaraciones, Healy comentó que este disco es la continuación de sus dos materiales discográficos anteriores. “Nuestros primeros tres álbumes son en realidad mi historia. Todos estos discos se han extendido desde mi adolescencia hasta mi madurez, el éxito con la banda y como he tratado de lidiar con ambas cosas. Este tercer álbum habla del ahora. Es difícil describir el presente”, mencionó el vocalista. Music For Cars está previsto ser lanzado para el próximo 1 de junio.

Vampire Weekend – Mitsubishi Macchiato

La banda de Nueva York lanzará su cuarto álbum de estudio después de cinco años de ausencia. Ezra Koenig comentó recientemente que el disco está 80& hecho y agregó “durante el proceso de composición de este disco vivimos momentos llenos de tristeza y también de alegría. Nos quisimos basar en eso y así buscamos un nombre que pudiera recordarnos que es necesario despertar después de los malos momentos. Para nosotros “Macchiato” significa despertar y “Mitsubishi” lo que te hace feliz”.

The Wombats – Beautiful People Will Ruin Your Life 

The Wombats ha anunciado que lanzarán su nuevo disco titulado Beautiful People Ruin Your Life. El cuarto material discográfico de los originarios de Liverpool saldrá a la venta el próximo 9 de febrero y fué producido por los productores Mark Crew (Bastile) y Catherine Marks (Wolf Alice). Este nuevo álbum promete ser espectacular.

Cardi B – (Álbum sin título)

Cardi B se ha convertido en una de las artistas más exitosas del último año. La rapera logró gran reconocimiento con su álbum debut en 2016 Gangsta Bitch Music vol. 1, y para el 2018 planea lanzar su tercer material discográfico. Todavía no hay titulo ni fecha específica para dicho proyecto, pero Cardi B ha comentado que el disco está ya casi listo. La rapera mencionó que su nuevo material discográfico es una mezcla de distintos géneros como el rap, hip hop, reggae, y trap.

Fall Out Boy – MANIA

“En este disco tratamos de unir múltiples épocas, tanto de nuestra propia banda como de algunas bandas que han sido nuestra influencia durante muchos años. Todo es nuevo en este proyecto y eso no emociona mucho, tanto el proceso de producción como el proceso de composición. Verán algo completamente diferente”, mencionó el guitarrista Pete Wentz. El disco está planeado para ser lanzado el 19 de enero.

El legado de Malcolm Young & AC/DC

Malcolm Young, guitarrista y cofundador de la banda de rock australiana AC/DC, murió el sábado pasado a la edad de 64 años. Fundó el grupo en la década de 1970 en Sidney Australia junto con su hermano Angus, y se retiró 40 años después cuando se hizo evidente que padecía demencia.

Malcolm nació en la ciudad escocesa de Glasgow un 6 de enero de 1953. Pese a estar siempre a la sombra de su hermano menor Angus Young, fue el responsable de la amplia extensión del sonido, el desarrollo de los riffs de guitarras, la composición de la mayoría de las letras y la producción del material discográfico de la banda de rock AC/DCEs considerado uno de los más grandes exponentes del rock de la guitarra rítmica, junto con su hermano. Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock en 2003, junto con los demás integrantes de AC/DC.

Formó parte de la misma desde su fundación en 1973 hasta 2014, año en el cual el grupo da a conocer mediante un comunicado de prensa su retiro profesional por complicaciones en su salud. No obstante, y pese a la sensible baja de su mentor, la banda informó que continuaría haciendo música. Fue relevado por su sobrino Stevie Young, quien ya lo había reemplazado momentáneamente en 1988.

AC/DC nos deja un legado de 17 álbumes que se han vendido en numerosos países en un total estimado de 200 millones de copiasembarcándose en giras multitudinarias por todo el mundo. Sus éxitos han musicalizado varias producciones cinematográficas sobresalientes.

¡Gracias por tu legado Malcolm, te recordaremos siempre a través de tu música!

¡Recordando a Elvis Presley!

Elvis Aaron Presley nace un 8 de enero de 1935  y muere un 16 de agosto en Memphis Tennesse. Es considerado uno de los músicos más populares del siglo XX, considerado como un icono cultural. Se hace referencia a él frecuentemente como “el Rey del rock and roll” .

Nació en Tupelo Mississipi, cuando tenía 13 años se mudó junto a su familia a Memphis Tennessee, donde en 1954 comenzó su carrera artística cuando Sam Phillips, el dueño de Sun Records vio en él la manera de expandir la música afroamericana. Fue uno de los creadores del rockabilly,  y logró fusionar diversos géneros como el rock, country y R& B, entre otros.

Tras llegar a un acuerdo con el que fue su apoderado durante casi dos décadas, el coronel Tom Parker, la compañía discográfica RCA Records consiguió un contrato para difundir su música. El primer sencillo con esta empresa, “Heartbreak Hotel“, publicado en enero de 1956 se convirtió en un éxito número uno. Pronto, tras sus apariciones en los medios, se convirtió en la figura principal del popular sonido del rock & roll con una serie de presentaciones televisivas y éxitos que llegaron a la cima de las listas de ventas. Sus interpretaciones llenas de energía, sobre todo de canciones afroamericanas y su estilo desinhibido lo hicieron enormemente popular y controvertido. Meses después, en noviembre de ese mismo año, llevó a cabo su debut cinematográfico con la película “Love Me Tender”

En la década de los 60, guiado por Parker, procedió a dedicarse a filmar películas para Hollywood y bandas sonoras. En 1968, tras siete años alejado de los escenarios, volvió a realizar presentaciones en directo en un especial de televisión que dio lugar a una amplia serie de conciertos en Las Vegas y también a varias giras.

En 1973 protagonizó el primer concierto teletransmitido de ámbito mundial vía satélite, “Aloha from Hawaii”, visto aproximadamente por 1500 millones de personas. Finalmente, el consumo excesivo de medicamentos prescritos comprometió gravemente su salud, hasta que en 1977 murió súbitamente a la edad de 42 años, a causa de un infarto agudo de miocardio.

Presley es considerado como una de las figuras más importantes de la cultura popular del siglo XX. Tenía una voz versátil y un inusual éxito en muchos géneros, entre ellos el country, el rock & roll, las baladas, el góspel y el blues. Asimismo, se trata del solista con más ventas en la historia de la música popular. Nominado a 14 premios Grammyganó tres y recibió uno en la categoría a la carrera artística a la edad de 36 años, además de figurar en diversos salones de la fama musicales. En 2016, fue certificado por la RIAA como el tercer máximo vendedor de álbumes de todos los tiempos en Estados Unidos.

Te compartimos algunos de sus más grandes éxitos en vivo:

Mick Jagger cumple el día de hoy 74 años.

El legendario vocalista y compositor de la banda The Rolling Stones, Mick Jagger cumple hoy 74 años. Ícono de la cultura popular que posee una personalidad inigualable nace un 26 de julio de 1943. También ha trabajado como productor musical y cinematográfico, actor y empresario. Con The Rolling Stones ha ganado dos Grammy y él, en solitario, un Globo de Oro.

Desde pequeño siempre se interesó por la música, inclinándose hacia el R&B, blues y otros géneros, a los 18 años comenzó tocando la armónica.

A mediados de los 80, Mick Jagger decidió apartarse de The Rolling Stones e iniciar una carrera como solista. En 1984 participó cómo artista invitado, en el sencillo “State of shock“, de The Jacksons anterior banda de Michael Jackson y sus hermanos, posterior a The Jackson Five y un año más tarde actuó, junto a Tina Turner en Live Aid, participó en el videoclip de “Dancing in the Street” de David Bowie. Tras el disco Undercover de The Rolling Stones, Mick Jagger decidió debutar en solitario. Reclutó a músicos cómo Pete Townshend, Herbie Hancock, Jeff Beck, y Carlos Alomar, y los productores Bill Laswell y Nile Rodgers para grabar She´s the boss  en 1985.

Just another night” fue el sencillo más exitoso de su carrera en solitario, llegó al número 12 del Billboard Hot 100.

Ha gabado 7 álbumes como solista:

  • Jamming with Edward! (1972)
  • She´s The Boss (1985)
  • Primitive Cool (1987)
  • Wandering Spirit (1993)
  • Goddes In The Doorway (2001)
  • The Very Best of Mick Jagger (2007, recopilación)
  • SuperHeavy (2011)

En 2011 formó una banda que se llamó SuperHeavy, junto con el cantante Damian Marley hijo de Bob Marley, Joss Stone, Dave Stewart y A.R. Rahman, siendo una banda que mezcla diversos estilos que van desde el rock al reggae, agregando también tendencias indias, famosa por su single Miracle Worker.

En julio del 2011 la banda Maroon 5 y Christina Aguilera hicieron homenaje a los bailes y gestos habituales de Mick en sus actuaciones, con la canción “Moves Like Jagger“, que alcanzó un notable éxito en las listas de popularidad en varios países.

Con The Rolling Stones ha grabado 25 álbumes de estudio. Son considerados una de las más grandes e influyentes bandas de toda la historia del rock siendo la agrupación que sentó las bases del Rock Contemporáneo. Contando desde sus inicios con el favor de la crítica, algunos de sus materiales están considerados entre los mejores de todos los tiempos. En 1989 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y en 2004 la revista estadounidense Rolling Stone los colocó en el puesto No. 4 en su lista de Los 50 Mejores Artistas de todos los TiemposNingún grupo de rock hasta la fecha ha sostenido tan duradera y todavía mundialmente reconocida trayectoria como The Rolling Stones; con Jagger, Richards y Watts como miembros fundadores en activo, continúan siendo la banda más longeva de la historia del rock.

A la fecha, la banda ha editado veinticinco álbumes de estudio​ y colocado treinta y dos sencillos dentro de los diez más populares de Reino Unido y los Estados Unidos. Las ventas totales de The Rolling Stones se estiman entre 200 y 250 millones de discos, convirtiéndolos en unos de los artistas más exitosos de todos los tiempos. 

Te compartimos algunos de sus mejores éxitos en el siguiente Playlist:

30 años de “Appetite For Destruction”

Hoy se cumplen 30 años del lanzamiento de uno de los álbumes más representativos e influyentes del rock, “Appetite For Destruction” de la banda estadounidense de Guns N´Roses. Éste álbum fue publicado por la compañía discográfica Geffen Records el 21 de julio de 1987, y es el álbum debut más vendido en toda la historia del Rock con más de 32 millones de copias vendidas en todo el mundo. En el 2003 ocupó el puesto Nº 62 en la lista de “Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos“, elaborada por la revista Rolling Stone.

Welcome to the jungle“, “Paradise City“, y “Sweet Child O´Mine” son las canciones más reconocidas y que caracterizan más a menudo a este álbum, las cuales han influenciado la escena del rock y la música popular en los Estados Unidos y en el mundo entero.

El álbum ha vendido más de 30 millones de copias a nivel mundial convirtiéndose en uno de los álbum debut más vendidos de la historia, a pesar de que en el primer año sólo había vendido unas 500.000 unidades.

Te compartimos 5 datos relevantes de éste álbum:

  1. Es el álbum debut mas vendido en la historia de los Estados Unidos.
  2. En lugar de tener un lado A y B como se hacía generalmente, tiene un lado G y R.
  3. Mike Clink se encargó de la producción de éste disco.
  4. La portada del disco es una broma que hizo el vocalista Axl Rose a la disquera.
  5. Ocupa el puesto No. 62 en la lista de los mejores álbumes de todos los tiempos.

Por último te dejamos la liga para que disfrutes este día de éste gran disco:

¡Let´s Rock!

Les compartimos la segunda lista de reproducción de “Spotify”, este playlist está conformado por una serie de tracks que marcaron la historia en los diferentes géneros musicales.

En esta segunda entrega seleccionamos canciones que marcaron las nuevas tendencias del rock, encontraremos temas como “R U Mine?” de Arctic Monkeys, el álbum de AM cuenta con más de 150 millones de visitas en Youtube.  Jack White debuta como solista con “Freedom At 21” tema que sería nominado en los Grammys como “Mejor Canción de Rock” en el 2014. “Gold Lion” es una canción emblemática de los Yeah Yeah Yeahs que se desprende de su segundo álbum. “Feel Good Inc.” es una canción de la banda virtual británica Gorillaz, forma parte de su segundo álbum Demon Days, el cual se colocó entre los primeros lugares de los charts de UK y Estados Unidos, también alcanzó el lugar #1 en el Billboard Modern Rock Tracks.

Les dejamos el playlist de las canciones que sin duda alguna han dejado huella en el rock actual.

Electronic Music Memories

Les compartimos la primer lista de reproducción de “Spotify” de lo que será una serie de canciones que marcaron historia en los diferentes géneros musicales.

En esta primer entrega contaremos con las canciones que marcaron la historia de la música electrónica, en ella encontraremos temas como “Born Slippy” de Underworld el cual fue un éxito ya que estuvo en el soundtrack de la película de “Trainspotting“, “One More Time” canción que catapulto a la fama al duo francés Daft Punk, y como olvidar “Heaven Scent” de John Digweed que marco el rumbo del progresivo en los años próximos a su lanzamiento.

Les dejamos el playlist de las canciones que sin duda alguna dejaron huella en la música electrónica.

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50 años de uno de los mejores álbumes de todos los tiempos.

Los Beatles han sido extremadamente cautelosos para hacer cualquier lanzamiento de alguno de sus materiales. Sólo para el documental “Anthology” que se estrenó en 1995tuvieron que pasar mas de 25 años para que la agrupación aprobara su lanzamiento. Temas como “Let it be” aún permanecen en su etapa de producción, siendo que podrían representar una ganancia considerable para la banda.

El lanzamiento británico de “Sgt. Pepper’s” fue el primer álbum pop sin los silencios característicos que separaban las canciones de las demás. Las canciones están prácticamente unidas entre sí, dando la impresión de una continua presentación en vivo. En el álbum se hace uso de varios instrumentos de teclado. McCartney toca un piano de cola en «A Day in the Life», y un órgano Lowrey en «Lucy in the Sky with Diamonds». Mientras que Martin toca un pianet (una clase de piano electromecánico) en «Getting Better», un clavecín en «Fixing a Hole» y un armonio en «Being for the Benefit of Mr. Kite. En la última canción, Lennon hace lo suyo con un órgano Hammond.

Es una sorpresa que hoy, después de 50 años del lanzamiento del disco más famoso de la banda “Sgt.Pepper´s Lonely hearts Club Band”,  “The Beatles” lanzara una colección de 43 temas pertenecientes a dichas sesiones, siendo la primera vez que dan a conocer este material de estudio nunca antes escuchado desde el lanzamiento de “Anthology”.

Te compartimos el disco completo:

José James: una mezcla de jazz & hip-hop.

José James es un músico contemporáneo que busca mezclar diversos géneros musicales para crear piezas únicas que reflejen lo que siente.

Cada material que lanza se aleja del anterior sin perder las bases de jazz que lo definen. Dreamer su álbum debut de 2008, inauguró un estilo musical que incorporaba elementos de hip-hop al jazz tradicional. En sus entrevistas comenta que el hip-hop y el jazz están íntimamente ligados.

Originario de Minneapolis, publicó la mañana del 24 de febrero Love In A Time of Madness un álbum que también incorpora elementos de R&B, soul y funk de finales de los setenta para mezclarlos con elementos actuales de música electrónica. Le tomó tres años de trabajo para el lanzamiento de éste gran álbum que ha tenido una respuesta muy positiva entre la industria musical.

“Creo que uno de los regalos que ofrece la música es que puede ser un alivio en tiempos difíciles. Si bien la música no puede arreglar los problemas, por lo menos puede ofrecer algo de luz que nos permita seguir adelante”, comenta José.

José James planea presentar Love In A Time of Madness en la Ciudad de México el próximo 11 de mayo en el Lunario del Auditorio Nacional.

Te compartimos Love In A Time of Madness:

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