Curso en Composición de Música Contemporánea

Curso en Composición de Música Contemporánea

Objetivo

El alumno aprenderá a componer en los diferentes géneros y estilos de música contemporánea. En este curso el alumno analizará el lenguaje de los diversos géneros y ritmos de la música actual por medio del análisis armónico, melódico y rítmico de las composiciones más trascendentales de la historia, al mismo tiempo pondrá en práctica sus conocimientos de composición para formar su propio criterio y estilo musical. Podrá escribir composiciones para uno o más instrumentos o un score completo.

Breve descripción del curso

Este curso abarca la forma de composición de los diversos géneros y estilos de la música actual. El alumno tendrá herramientas digitales como los DAW (Plataforma Digital de Audio) para hacer sus composiciones y arreglos y desarrollar un tema de principio a fin. El alumno aplicará las técnicas de composición más avanzadas para que desarrolle sus ideas musicales de forma creativa y dinámica. Como compositor tendrá la posibilidad de relacionarse con otros músicos, productores, directores, disqueras, editoras o casas productoras que requieran de sus servicios. Además el egresado será parte de la industria de la música gracias al desarrollo de su talento.

Temario

Revisión

  • Escalas
  • Modos
  • Tensiones disponibles y evitadas
  • Notas de aproximación y otros adornos
  • La anticipación retraso y ataque
  • Tonos guía

Consideraciones Melódicas

  • Definiciones
  • El ritmo melódico
  • Densidad ritmo en la melodía como una función del estilo
  • Recursos de escalas
  • Patrones de intervalos
  • La variación melódica a través de intercambio modal

Recursos motívicos y los rudimentos de la forma

  • La repetición
  • Secuencia
  • Transformación motivica
  • Embellecimiento motivico
  • Los motivos basándose en los patrones interválicos
  • Melodías basadas en tonos guía
  • Embellecimiento de una línea melódica por tonos guía
  • Melodías basadas en líneas compuestas

Antecedente y consecuentes

  • Frase
  • Altura contorno y rango
  • Climax
  • La tensión melódica como una función del estilo

Consideraciones armónicas

  • Armonía Tonal (Modo Mayor)
  • Armonía Tonal (Modo Menor)

Armonía Modal

  • Voicings invertidos en cuartas
  • Acordes modales
  • Melodías modales
  • Variación armónica a través de intercambio modal

Armonía cromática
El ritmo armónico y densidad
Modulaciones
Ostinato
Slash Chords
Punto de Pedal y estructuras constantes
Politonalidad
Rearmonización

Requisitos para inscribirse

  • Computadora portátil (recomendable MacBook Pro)
  • Disco duro externo
  • Cuaderno
  • Teclado MIDI (opcional)

Horas por semana

  • Una clase de 2 horas por semana

Duración

  • 4 bimestres
  • 8 meses en total

Al finalizar el curso se entregará un diploma que avalará que el alumno cubrió de forma satisfactoria todos los temas que se impartieron.